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El Arte del Riesgo en el Arte
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Cinemateca
de Nuevo León
2001 |
El
proyecto, "El riesgo del arte" se presta a un
juego interesante dentro de la fotografía, al utilizar
el término "riesgo" como posible elemento
de composición estética. Esto permite la
apertura de compuertas físicas y psicológicas
a procesos en exceso íntimos, de tal privacidad
que la obra no pretende ser una solución última
sino solamente plantear una capacidad de atención
a la idea. La idea como objeto y al proceso como obra.
Una evocación directa y resonante a los posibles
futuros aun a pesar de ser un contrapunto de la realidad
cuyo límite es la concretación única.
Es realmente emocionante el tratar de persuadir un mundo
sólo de ideas, exclusivamente dedicado a su supervivencia.
Las transiciones a la realidad ya dependen del ciudadano
de la realidad, de alguien que no las haya pensado. El
negativo está expuesto y tiene una potencialidad
infinita de reproducción de poesía. No corre
prisa para el país imaginario. |
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La inauguraciónde esta exposición, curada por
Fernando Castro y Juan José Diaz Infante, fue un evento
distinto, en vez de ser una de esas ceremonias acartonadas donde
el público tiene que tener una cara de interesante, ésta
era una fiesta de un humor inteligente. Una fiesta de ideas
que celebraba la
posibilidad de hacer arte y fotografía. El público
que asistió se formaba para escuchar, ver la acción
del artista o disfrutar de sus distintas propuestas.
Alfredo Stéfano
Alfredo de Stéfano controlaba su adaptación
de cochecito a control remoto con cámara de video bautizado
como el "treefinder", mismo que grababa las piernas
de todos los invitados, inclusive dejó que un niño
de diez años que andaba por ahí lo operara un
rato.
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Alfredo Stéfano
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Doris Steinbichler
Ella hizo una acción a partir de su obra
el "epicentro project". El epicentro es un espacio
propio de Doris. Una especie de estudio, loft y galería
en la colonia Guerrero en la Ciudad de México el cual
ella lo utiliza como un laboratorio de arte contemporáneo.
En este caso ella puso un collage fotográfico que formaba
una imagen arquitectónica de un interior, en un proceso
de hipermediatización Steinbeichler reproduce este original
en acetatos tranparentes, fotocopias de color y fotocopias en
blanco y negro variando su tamaño, saturación,
contraste y Gestalt. Ella invitó al público, ese
día, a que pasen con ella a recortar un pedazo de su
obra fotográfica que cuelga de la pared para llevársela.
A su vez Doris hace una fotografía Polaroid de cada nuevo
dueño de cada pedacito para reemplazar la imagen en el
espacio vacio. Asi el público acaba siendo parte de la
obra y se acaba llevando un original a casa.
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Santiago Rebolledo
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Daniel Rivera
Daniel Rivera propone una obra proyecto en el futuro,
sugiriendo un regreso a la cultura del jardín. Su obra
"El jardín de las delicias" es la sugerencia
para el futuro de crear pasto transgénico que cuando se
corte huela a jazmín o a gladiola. La obra sugiere tembién
la creación de geografías urbanas basadas en el
olfato. Es interesante mencionar como la obra comienza con un
texto del fotógrafo Edward Steichen de 1949 el cual es
una de las primeras referencias de arte y creación transgénica.
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Ryouchi Yahagi
Ryouchi Yahagi montó su obra llamada
"Relaciones" , compuesta de más de 500 fotografías
de toda la gente, amigos y conocidos que se ha encontrado a partir
del primero de enero de 1997. Una visión de años,
un objetivo preciso en el tiempo. La vida vista desde el punto
de vista de la creación a través de las relaciones
interpersonales.
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Enrique Cantú
Enrique Cantú presentó una obra,
serie de cinco artefactos de metal oxidado tipo visor estereoscópico
con imágenes de edificios de principio de siglo montadas
sobre fotografías del edificio hoy en día, este
mismo atefacto tiene un receptor especial para detener una vela
que le da una luz amarillenta rojiza. El visor sin título
permite un momento de introspección, la pausa de volver
a la meditación. La luz natural de la obra es de las velas
que iluminan la imagen con el ritmo natural del fuego. Obra caliente
que utiliza un pequeño espejo para enderezar la imagen.
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Fernando Llanos
Fernando Llanos, un actor más de este gran
performance estuvo a cargo del registro de los procesos de estas
obras y de las acciones de la inauguración. Reflexiones
de todos los involucrados en el Arte del Riesgo. El lo denominó
"Usted no está aquí". Un video aleatorio
que explica y explora las obras al mismo tiempo una obra en sí
mismo.
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Fernando Llanos
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